当前位置：特学网>教学资料>教学设计>美术教学设计

美术教学设计

时间：2024-11-21 13:18:26 教学设计我要投稿

美术教学设计【共15篇】

　　在教学工作者开展教学活动前，就有可能用到教学设计，教学设计是把教学原理转化为教学材料和教学活动的计划。我们应该怎么写教学设计呢？下面是小编帮大家整理的美术教学设计，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

美术教学设计【共15篇】

美术教学设计1

　　一、教学目标

　　知识与技能：了解民间美术的概念、种类、特点及表达出的吉祥寓意等，能够表达自己对民间美术的感受和见解。

　　过程与方法：通过观察、分析、讨论等课堂活动，逐步提高视觉感受、理解与评述能力。

　　情感态度和价值观：提高对民间美术的兴趣，珍视优秀的民族、民间美术与文化遗产，增强民族自豪感。

　　二、教学重难点

　　【重点】

　　掌握民间美术的不同种类及表现形式，掌握民间美术的欣赏方法。

　　【难点】

　　了解民间美术纹饰的吉祥寓意。

　　三、教学准备

　　多媒体课件、沙燕风筝。

　　四、教学过程

　　活动一：创设情境，导入新课

　　播放过年的视频，并提问：从视频中找到哪些民间美术作品?学生回答：窗花、年画等，由此引出课题。

　　活动二：赏析作品，引导想象

　　1.了解民间美术概念及种类

　　提问：从哪些场合和地方看到过民间美术的作品?引导学生总结出民间美术的概念即民间美术是广大劳动人民为满足自身精神生活需要而创作，并在民间广泛流传和应用的美术作品。

　　追问：我们家乡都有哪些民间美术种类?学生回答教师总结：剪纸、年画、布玩具、花灯、刺绣……

　　2.感悟民间美术

　　展示泥塑大阿福、布袋木偶、剪纸等，分小组讨这些作品的造型、色彩、等有什么特点?引导学生知道民间美术作品的特点是造型质朴、色彩艳丽、风格独特，体现着劳动人民的思想感情、性格特征和审美观念，有的在民间还被赋予驱灾、避邪的作用。

　　出示实物风筝沙燕，请学生来指出风筝上面都有哪些纹饰，这些纹饰都有什么作用?学生回答教师总结：有桃、蝙蝠，桃象征长寿，“蝠”与“福”谐音，因此蝙蝠就成为“运气”和“幸福”的'象征。

　　分小组讨论《六合同春》《五毒纹肚兜》等作品中的纹饰，分别有哪些象征寓意?学生回答教师总结：谷物和灯笼，寓意“五谷丰登”，花瓶与象寓意“太平之象”，石榴寓意多子，牡丹寓意富贵……

　　活动三：欣赏评述，实践练习

　　分组练习欣赏民间美术，让大家选择一种家乡民间美术的种类进行欣赏，从造型、色彩、纹饰等方面进行鉴赏。

　　每组推选出一个代表到前面说说自己组的民间美术作品进行讲解，然后进行自评、互评、教师总结，可以从欣赏角度和欣赏语言等方面评价。

　　活动四：总结评议，拓展提高

　　教师和学生共同总结本节课的主要知识点，并提示学生现代生活中民间美术日渐消失，让学生思考我们做为现代的中学生，应该为这种状况做点什么呢?留作业写一篇小短文陈述你的观点。

　　五、板书设计

　　教师编制考试内容广泛，考生往往无从下手，抓不住重点。推荐报名教师编制考试笔试网校高清课程(点击购买，随报随学，不限时间次数。免费试听)进行系统学习。关于教师编制考试相关最新资讯或备考点击进入备考专题。

美术教学设计2

　　一、教学目标

　　1.了解文艺复兴时期美术作品的种类、题材、造型技法、艺术风格，体悟文艺复兴时期美术作品的艺术魅力。

　　2.通过欣赏与相互探讨，加深对文艺复兴三杰对西方艺术所作出的贡献，掌握对于西方美术作品的鉴赏方法，提高学生对美术作品的欣赏能力。

　　3.学习艺术巨匠勤奋的创作精神，从文艺复兴作品中所反映的人文精神，理解和感悟人本主义理念的意义。

　　二、教学重点、难点

　　重点：通过对达芬奇绘画作品的欣赏，了解文艺复兴时期艺术的风格特点和造型特点。

　　难点：文艺复兴时期的性质和历史意义。

　　三、教学方法

　　讲述法、引导探究法、欣赏、启发、讨论等。

　　四、教学准备

　　多媒体课件。

　　五、教学过程

　　环节一：激发兴趣，导入新课

　　教师播放电影片段《达芬奇密码》中对《最后的晚餐》的分析视频，在学生已有的认知水平之上，提出问题：这是谁的作品?出卖耶稣的门徒是哪一个?激发学生的探索兴趣。

　　由此引出课题(板书)《“巨人”辈出——文艺复兴美术》。

　　环节二：拓宽思维，直观感知

　　1.教师继续展示《最后的晚餐》。

　　提问一：这是什么时期的作品?你们是如何看出来的?

　　学生各抒己见，教师简单小结文艺复兴艺术的特色。

　　提问二：除了达芬奇，这一时期代表人物还有谁，有什么艺术主张?对画家进行介绍，学生回答教师小结，文艺复兴时期，三杰：达芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔。

　　2.教师播放《蒙娜丽莎》，引导学生欣赏。

　　提问三：作品中描绘了什么?有什么特别之处?(优美的风景、端庄的女子等)

　　环节三：循循善诱，具体分析

　　提问四：给你什么样的感受?那个神秘的`微笑又代表了什么?发挥学生的想象，整体的感知，畅所欲言。(提示学生从构图、明暗及画中人物的外貌特征、精神气质以及色调等方面去分析。)

　　教师根据学生回答，简要总结。(正面胸像构图;眼睛等五官和手部刻画细腻，体现人文精神等)

　　提问五：你觉得背景和人物色调和谐么?为什么?你喜欢这幅作品么?

　　学生同桌两人一组讨论，教师引出“渐隐法”的运用，并简要讲述作者表达情感。

　　环节四：巩固新知，实践展评

　　1.教师展示两组作品，分别是拉斐尔的《椅中圣母》与中世纪的圣母像作品，与米开朗基罗的《大卫》和早期雕塑家多纳泰罗的《大卫》进行对比。并提出问题：运用所学知识，任选一组，谈谈它们艺术特色的不同之处。

　　学生小组讨论，引导学生从造型、构图、色调等方面分析。

　　2.以小组演讲赛的形式，各组选一个代表，进行演讲，同学之间自评、互评，教师从赏析角度、语言表达等方面进行评述，以鼓励为主，并引导学生找到发展方向。

　　环节五：回忆重点，小结作业

　　1.师生共同回顾文艺复兴三杰各自的成就以及艺术特色。

　　2.教师设疑并布置作业：那时候的油画材料和我们现在的一样么?那么是谁被称为“色彩的发明者”?引导学生搜集资料并作出总结谈谈自己的感受和想法。

　　六、板书设计

美术教学设计3

　　活动设计背景

　　现在的时代已经是电话手机e—mail的电子通讯时代，很多幼儿寄信的行为都没有过，更何况对于邮票知识的了解。于是，我就和孩子们一起收集了各种邮票。在孩子们自由活动时，我就和孩子们一起观察邮票、欣赏邮票。设计本次活动，是为了让幼儿了解邮票文化，增加邮票知识，热爱邮票，为一种文化的传承做点应该的贡献。

　　活动目标

　　1.幼儿初步尝试了解邮票的用途和组成部分。

　　2.幼儿尝试设计制作邮票，表现自己的特色。

　　3.幼儿享受艺术活动的乐趣。

　　4.培养幼儿的技巧和艺术气质。

　　5.培养幼儿的欣赏能力。

　　教学重点、难点

　　活动重点：幼儿了解邮票的用途和组成部分。

　　活动难点：幼儿设计具有自己特色的邮票。

　　活动准备

　　1.ppt、剪好花边的画纸

　　2.人手一份记号笔、12色油性笔。

　　活动过程：

　　一、谈话导入

　　1.“今天李老师遇见一件麻烦事，老师去邮局寄信，可是邮局的叔叔说这封信少了一样东西不能寄，请你们帮我看看到底少了什么？”(出示信封)这封信到底少了什么？（邮票）

　　2.小朋友知道吗，邮票除了寄信以外，因为它图案精美、有纪念意义，还有很高的收藏价值呢。

　　二、欣赏邮票

　　1.今天老师也带来一些有纪念意义的邮票，我们也来欣赏一下好吗？

　　2.你看到的邮票是怎样的？教师引导幼儿边欣赏边说说邮票上的图案（观察一些特殊的纪念邮票，为设计邮票做铺垫）（有花边、有币值、有美丽的图案等）

　　3．刚才小朋友看见邮票上有纪念意义的美丽图案，和表示邮票价钱的币值，在邮票的旁边还有白色的花边和中国邮政四个文字。这些都是邮票设计师叔叔阿姨们精心设计的。如果你是邮票设计师，你准备设计什么样的有纪念意义的邮票图案呢？

　　三、设计邮票

　　1.幼儿讨论设计一张怎样的邮票，然后画在纸上。

　　2.幼儿作画，教师指导。提醒幼儿要在设计好的图案旁贴上中国邮政四个文字和币值单位。

　　四、活动评价

　　1.谁愿意将你设计的邮票介绍给大家。

　　2.幼儿介绍自己的作品。

　　教学反思

　　今天我反思的内容是大班美术活动《小小邮票设计师》。

　　一、说选材

　　根据《纲要》艺术领域“在支持、鼓励幼儿积极参加各种艺术活动并大胆表现的同时，帮助他们提高表现的技能和能力”的要求，结合大班幼儿的认知特点，我将本次活动的目标定位于：

　　1、知识目标：了解邮票的用途和组成部分。2、技能目标：尝试设计制作邮票，表现自己的特色。3、情感目标：体验合作活动的快乐和成功的喜悦。活动重点：了解邮票的用途和组成部分。活动的难点：设计具有自己特色的邮票。活动的准备：ppt、剪好花边的画纸

　　2.人手一份记号笔、12色油性笔

　　二、说教法与学法

　　新《纲要》指出：教师应成为学习活动的支持者、合作者、引导者。活动中应力求“形成合作式的师幼互动”，采用适宜的方法组织教学。活动中我运用了 1、情景教学法：在活动中，我创设了邮票欣赏的情景，让幼儿能够很快的进入到活动中去。 2、观察法：在活动开始时，请幼儿仔细观察邮票。通过观察，使幼儿对邮票进行认知。 3、提问法：对幼儿进行一些启发式的.提问，有助于幼儿对邮票的组成有进一步的认识。活动中孩子们运用了 1、多种感官参与法。幼儿在活动中通过看一看、说一说、做一做等多种方法来获得对邮票的形状、组成的知识体验。 2、操作法：幼儿动手作画，在相互作用的过程中探索和学习，获得设计邮票的技能。操作法对幼儿学习美术具有决定性意义，因而操作是本活动的主要环节。布卢姆提出：只要有足够的时间和机会，每个幼儿都能达到高水平的学习。因此，在操作中，我想尽量让幼儿有充足的时间来作画，在充足的时间里积累经验，以获得技能。活动也证实了这一点。

　　三、说活动程序

　　总的设计思路是：根据大班幼儿学习的特点和本活动目标要求，设计以“邮票”为中心主题，以教师的示范幼儿练习为教学模式来组织教学。

　　活动流程是：观察欣赏邮票→出示范画导入→师幼互动→幼儿练习→活动评价（展示幼儿的画，欣赏）。（具体的活动程序见活动教案）

　　四、说反思

　　情景创设的导入很能吸引起幼儿的注意，兴趣的确是最好的老师，也是幼儿学习的动力，所以在看教师绘画的时候，幼儿个个全神贯注地听着。大班幼儿对于这种新的作画形式很感兴趣，用它作画能激发他们对绘画的兴趣，由此发展幼儿的认知能力，积累相关的绘画经验，让幼儿对美术课产生喜爱之情。课后我想也可以让孩子先画出自己理解的邮票，再丰富幼儿有关邮票的常识，再设计，可能效果会更好。

美术教学设计4

　　活动目标：

　　1.了解自己喜欢的动物特征，能用图形组合的方式绘画出自己喜欢的动物。

　　2.能较形象的表现动物身体上的细节：如羽毛、花纹等等，并依据其生活习性添画简单的场景，能用流畅的语言介绍自己的作品。

　　3.乐于绘画表现自己喜欢的动物，喜欢小动物，愿意亲近小动物。

　　活动准备：

　　经验准备：幼儿对动物有所了解

　　物质准备：幼儿信息报，动物的相关图书、图片、小样等

　　活动建议：

一、谈话交流、引导幼儿回顾自己喜欢的动物外形特征及其生活环境

　　1.提问：你最喜欢什么样的动物？它长的什么样？生活在哪里？

　　2.教师结合幼儿表述简单小结其外形结构特点。

　　（引导幼儿详细的介绍自己喜欢的动物外形特征如羽毛、花纹，及其他典型特征，包括其生活环境，引发幼儿绘画兴趣。）

　　二、观察动物的图片、模型，尝试大胆绘画“我喜欢的动物”。

　　1.出示图片，丰富幼儿的经验：引导幼儿观察动物的身体结构，尝试运用图形组合方式分析动物的结构。

　　提问：它的身体是什么形状？身体上还有什么？是什么形状？

　　2.鼓励幼儿表现动物身体颜色、生活环境等特征。

　　提问：它的身体是什么颜色的？它喜欢生活在什么地方？

　　3.教师可出示几种相关的生活环境图片帮助幼儿丰富画面细节。

　　三、教师提出绘画要求：

　　1.选取自己最喜欢的'动物进行外形分析，并尝试运用图形组合的形式构图。

　　2.鼓励幼儿大胆表现不同的动物。

　　四、幼儿作画，教师巡回指导

　　1.鼓励幼儿能够通过目测确定动物的大小，引导幼儿先画完整的动物，再添画局部细节：花纹、脚趾等等。

　　2.正确握笔、安静作画、涂色均匀并且色彩鲜艳。

　　3.幼儿可借助动物图片、信息报、模型等支持绘画。

　　4.针对个别幼儿的需要教师可进行简单的示范绘画。

　　五、分享交流活动。

　　1.请幼儿将完成的作品张贴在白板上，引导幼儿同伴间分享交流自己的绘画作品。

　　2.教师针对幼儿绘画中的表现内容、构图、线条、色彩等进行评价小结。

美术教学设计5

　　一、活动目标

　　1、教会幼儿用木珠或瓶盖印成小花的方法。

　　2、经过印画活动，提高幼儿对颜色的`认识本事和绘画的兴趣。

　　二、活动准备

　　木珠，瓶盖，录音机，磁带，纸抹布，油画棒，颜料若干盘（内防海绵）

　　三、活动过程

　　1、播放歌曲《春天来了》，激发幼儿想画花的愿望。

　　（1）出示范例，问：这些画美丽吗？是用什么印成的？

　　（2）出示各种木珠和瓶盖，说：教师就是用这些大大小小的木珠和瓶盖蘸上各种颜色印成的，你们会印吗？大家都来试一试吧！

　　2、讲解示范。

　　将瓶盖或木珠蘸上颜色在纸上印一下，就成一朵花。大的瓶盖或木珠印大花，小瓶盖或木珠印小花。能够印成红、黄、蓝等各色小花，像花园里的鲜花那样又多又好看。终，用油画棒画上茎和叶子。

　　3、幼儿进行操作，教师巡回指导。

　　每个幼儿用瓶盖或木珠印花。每个瓶盖只能蘸一种颜色，大家能够交换使用，要尽量多印些花。终用油画棒画上茎和叶子。

　　4、欣赏与评价。

美术教学设计6

　　教材分析

　　本课选用学生熟悉的拖鞋为题材，将学生动手创作和绘画相结会而编写的课目。通过对拖鞋的观察，激发对动手动作和装饰绘画的兴趣，尝试设计制作一双大小合适的鞋垫和拖鞋。

　　教学目标

　　1、知识与技能：学习在鞋垫上绘画，并能用对称的方法画出另一只鞋垫。

　　2、过程与方法：通过活动激发学生对新鲜的绘画或装饰形式的积极性。

　　3、情感态度与价值观：体验在鞋垫上绘画的愉悦情趣。

　　教学重难点

　　重点：能用多种图案或花纹装饰鞋垫。

　　难点：能用对称的方法画出另一只鞋垫。

　　教学课时

　　2课时

　　教学准备

　　鞋垫若干双，记号笔，油画棒、ppt课件。

　　教学过程

　　第一课时（总第1课时）

　　一、入学教育

　　1、结合目录让学生明白本学期的学习内容。

　　2、复习美术方面的课堂要求。

　　二、教师以儿歌《小兔子开铺子》引起学生兴趣

　　师：小朋友们，你们见过小兔子开的铺子吗？

　　师：听一听，小兔子的铺子里都卖了些什么啊？（教师朗诵儿歌并提问）师：小兔子的铺子里卖的什么啊？还少些什么？

　　2、出示鞋垫，引起学生兴趣

　　师：瞧！这是什么呀？

　　师：是鞋垫，谁能告诉我鞋垫是用来干什么的？除了垫在鞋子里还能干什么？

　　师：看！老师用鞋垫做了什么？（教师出示画上画的鞋垫）

　　师：你们发现这两只鞋垫上的画怎么样？鞋垫上的图案哪些地方一样？有没有不一样的地方？

　　3、出示示意图（图上有装饰正确和错误的`两双鞋垫，让学生进一步理解对

　　称的含义）

　　师：看图上的鞋垫哪一双是正确的，哪一双是错误的？

　　师：小朋友们，看一下自己穿的鞋的鞋底，图案是怎么样的啊？（请学生仔细观察自己鞋底上的图案有什么样的规律，再根据自己的观察进行判断）

　　师：怎么样，观察好了没？图上的哪双鞋垫是正确的？

　　教师总结：

　　鞋垫上的对称图形，不仅形状一样，大小，颜色也是一样的，而且所对称的地方所在的方位也是一样的。

　　（教师出示小兔子，并以小兔子的口吻与学生对话）

　　师：小朋友们好，我的铺子里有好多种鞋垫就是没有你们这样画上画的，你们能帮我做一些吗？

　　4、学生动作，教师巡回指导，特别提醒学生注意对称的关系

　　5、教师根据学生的动作结果进行评价

　　选一双装饰正确的，一双错误的，让学生集体评价。同时根据同伴的作品从所装饰的图案的大小、颜色等方面进行评述。（引导学生注意正确和错误装饰方法，强调对称）

　　6、学生互相欣赏作品。

　　三、课堂小结：本节课你有什么收获？

美术教学设计7

　　教学目标：

　　1、认识服装的各种衣领、衣摆造型，尝试自制花边进行装饰。

　　2、激发幼儿想象和创造力，体验表演的乐趣。

　　教学准备：

　　1、各种制作材料，PPT课件，材料筐若干。

　　2、节奏感较强的音乐。

　　教学过程：

　　一、欣赏PPT，引入课题指导语：今天陈老师请你们来看时装表演，欣赏各种各样的服装。

　　欣赏PPT课件指导语：呀，这件衣服真漂亮，你们喜欢吗?你最喜欢衣服的哪个部分?(衣领、衣摆)

　　二、示范讲解指

　　导语：这些衣服都是服装设计师设计的，我们也来做小小设计师。瞧!陈老师已经做了一件漂亮的衣服。看，领子上有什么?(花边) 衣服上还有什么? 其实花边和花都是用同一种方法做的。

　　(先在领子四周都贴上双面胶，拿一张皱纹纸，正面折，反面折，像折纸扇一样，边折边黏在双面胶上，这样领子就做成了;我们也可以用这种方法来做小花，先把双面胶贴成一个圆，然后同样的'用折扇子的方法将皱纹纸对着双面胶粘成一个圈，多余的撕掉，小花就做成了。)提问：这件衣服上还有什么(流苏、腰带)指导语：我太喜欢这件衣服了，请你们来设计一件比陈老师的更漂亮的衣服吧，陈老师还给你们准备了许多材料，待会我要请五个小朋友一起合作设计一件衣服，制作完成以后选一个模特穿上衣服，领着设计师表演。

　　提问：五个人设计一件衣服，应该怎么分工合作呢?(有的负责衣领，有的负责衣摆，还有的负责装饰)但是每组的小朋友只能有一个小模特，怎么选择?(猜拳等)指导语：想好的小朋友请你轻轻地找一个桌子5个人合作设计一件衣服。别忘了把垃圾放到筐子里。

　　三、幼儿分组制作，教师巡回指导。(播放背景音乐)

　　四、时装表演

　　1、教师发现各组幼儿已经做完了开始放音乐教师带领先完成的设计团队和模特一起走上T台摆好看的亮相动作。

　　指导语：我们的小模特已经准备好了，请设计师来排队吧。

　　2、指导幼儿按秩序进行表演和退场。

　　指导语：音乐响起来了，请模特带领你的设计师把我们的设计作品给客人老师看看。现在请你们往教室走让更多的小朋友来欣赏我们的作品吧。

美术教学设计8

　　目标：

　　1．学习撕贴水果。

　　2．能体验与同伴共贴水果树的快乐。

　　准备：

　　若干不同颜色的长条纸，一棵画有空白水果轮廓的果树。

　　过程：

　　1．观察图片引起兴趣。

　　?提问：树上的果娃娃没有衣服，你们会给它们穿上漂亮的衣服吗?

　　2．幼儿尝试用长纸条撕成小碎块。

　　3．幼儿尝试将撕碎的纸粘贴在果树上。

　　?边做边说一说：我给什么果子穿上了什么颜色的衣服。例如：我给苹果穿上了红颜色的.衣服。

　　4．共同欣赏作品。

　　建议：

　　可以提供更多的彩色纸让幼儿撕贴，粘贴秋天的花、草、树叶等。

　　评价：

　　1．会选择色纸撕贴水果。

　　2．会与同伴共同粘贴水果树。

美术教学设计9

　　教学目标：了解用泥或陶土制作生活用品的方法

　　教学活动

　　第一课时

　　一、说陶

　　1.了解我国有关陶文化的知识。

　　2.学生讲述知道的陶文化。

　　二、赏陶(媒体展示陶文化)

　　1.欣赏彩陶文化：

　　(1)半坡型

　　(2)庙底沟型

　　(3)马家窑型

　　(4)半山型、马厂型

　　2.欣赏黑陶文化特点：黑、薄、光。

　　3.彩陶文化运用的艺术法则。

　　4.欣赏现当代陶文化。

　　媒体出示彩陶图片，介绍认识各时期彩陶的特点和风格。

　　媒体出示黑陶图片

　　媒体展示各种式样的彩陶作品媒体展示现当代陶艺作品

　　三、玩陶

　　1.提问：这些作品分别运用了什么方法?

　　2.这一件作品运用了哪些方法?你感觉怎样。

　　3.A、手捏的`作品是按什么步骤做的呢?

　　B、手捏的大泥团应注意什么?

　　C、盘条法又是怎样做呢?

　　4.搓泥条应该怎样才能搓得基本一致?

　　5.怎样才能使泥板拼接的作品变得牢固而不会轻易损坏?

　　6.拍泥板应该注意什么?

　　7.以下作品分别运用了哪些装饰的手法，你能说说吗?

　　8.欣赏学生作品。

　　媒体出示捏制法、盘条法、泥板拼接法制作的作品及相应文字

　　四、用陶

　　老师总结陶艺在生活中各个地方的应用。

　　第二课时

　　一、对比导入

　　1.出示陶艺作品，仔细观察比较，说说它们各是用什么方法做成的?

　　2.制作方法归纳：泥条盘筑、随手捏制、泥板拼接法等。

　　用各种方法做成的陶艺作品

　　二、探究方法

　　1.将用泥板拼接法做成的陶艺作品在学生间传送，看一看，摸一摸，感知作品制作特点。

　　2.思考：泥板拼接法的制作步骤和方法是怎样的?

　　3.同桌或小组间交流。

　　用泥板拼接法做成的陶艺作品

　　三、验证方法

　　1.师生合作完成一件简单的泥板拼接作品。

　　2.归纳制作方法、步骤及注意事项：

　　(1)拍泥板——泥板厚度适宜;

　　(2)粘接成形——粘接部位要捏牢固;

　　(3)装饰——方法不限;

　　(4)烧制。

　　制陶工具和泥巴

　　四、教材赏析尝试制作

　　1.观察教材步骤图例，进一步了解陶艺制作的整个流程。

　　2.欣赏教材范品，开阔思维，感知作品造型的多样性。

　　1.作业要求：运用多种方法个人独立制作或与同学合作完成一件自己喜欢的造型生动的陶艺作品。

　　2.教师巡回指导。

　　五、作业展评

　　1.自评、互评、师评相结合。

　　2.教师小结全课。

美术教学设计10

　　第1课时

　　一、情境导入

　　1.音乐导入：老师喜欢边听音乐边画画，画画的感觉油然而生，老师邀请大家来聆听一首音乐，感受艺术的旋律意境。

　　2.揭示课题：听到这首乐曲，你的脑海浮现出什么样的画面？音乐和绘画从来都是一家人，今天就让我们一起来领略“形色协奏曲”。

　　二、形式初探

　　1.欣赏画家作品：在这三幅画中，树的形象构成发生了什么变化？

　　2.小结：艺术家在创作中，常常在似与不似之间寻找新的表现形式。画家抓住树的特点，用简化概括的弧线交织出形象，形式由写实变得抽象。

　　三、提炼元素

　　1.感受发觉：看看这张摄影的《山川》，能提取什么美术语言？

　　2.尝试训练：你能用怎样的线条表现这张山川景色给你的感受呢？请一位学生上台快速画出，老师进行修整与总结。

　　3.欣赏提升：出示《山川》作品赏析，画家用流畅、疏密的.线条抓住了山体的形和山体的质感。

　　4.提炼元素：这几处风景能提炼什么造型元素进行创作呢？

　　板书：提炼元素：线、点、面??

　　四、形式探讨

　　1.作品参照对比：看一看，画与实景哪些地方相似，哪些地方不相似呢？相似的有整个的角度，东西没变，不相似的有屋顶变成了一块块近似长方形，窗户变成了小块的近似正方形，整个房子的轮廓变得更简洁了。

　　2.小结：吴冠中先生忽略细节,抓住民居的特征，用平稳简练的线条和块面构成景致,色彩简单明净，表现出江南水乡宁静,淡雅的意境。

　　板书：表现形式：概括，简练。

　　第2课时

　　一、导入

　　根据上节课同学们提炼出的造型元素，同学们知道了实景与画的相似之处，这节课我们进行创作。

　　1.老师示范：以梯田为例，先用曲线画田埂，再用扁笔去画田地的色彩，田埂和田地简单、概括。提醒注意勾线的轻重快慢，颜料的干湿浓淡。描绘一幅形与色的协奏曲。

　　2.作品欣赏：看看不同画家是如何处理形色，谱写出一幅幅“形色协奏曲”。

　　二、欣赏提升

　　1.感受色彩：这两幅作品给你什么不同的感觉？为什么？

　　2.赏析画作：吴冠中先生《窗外无月》，颜色的处理如何？吴冠中先生把房子的墙主观地画成了绿色和红色，中间穿插了大块的白和黑，使画面色彩能够和谐响亮，正是形色的协奏。

　　板书：主观设计

　　三、学生作业

　　1.作业要求：选择一张你喜欢的风景图片，运用形色描绘一幅风景，注意把握色块的变化和物体主要特征。

　　2.教师巡行指导。

　　四、拓展评价

　　1.典型展评：把学生绘画作品和照片进行对比欣赏，分析绘画是不是抽取了照片中的形与色，主观概括地表现了主要特征。还有哪些可以改进的地方？

　　2.拓展延伸：抽取事物主要特征的绘画，有时也可以把它叫做抽象画。抽象是相对的，由这三幅画你觉得抽象的发展方向是怎样的？你能利用课余时间了解抽象艺术吗？

美术教学设计11

　　（一）教学目标：

　　1、了解人体的基本比例及其处在不同姿态情况下比例的变化。

　　2、学习用简单的线条描绘人物动态的基本方法和人物写生的步骤。

　　（二）教学重难点：

　　1、不同姿态的人体比例的不同。

　　2、人物动态与重心的掌握。

　　（三）教学准备：

　　1、教师准备：教材、一张2开的白板纸、投影仪、投影片（单片、复合片）、录音机、录音带、每组一条2米长的小绳（课前发下）。

　　2、学生准备：画纸、铅笔、彩笔。

　　（四）教学过程：

　　1、组织教学。

　　（1）谈话激趣，情感渗透。

　　“同学们好！今天我们一起来上一节生动有趣的美术课，比比看哪些同学表现的最积极最投入，让我们愉快合作，共同学习研究，一起度过一段最难忘的时光。大家说好吗？”

　　（2）导入新课。

　　“同学们，校园里的生活是丰富多彩的，校园里的伙伴又是我们最熟悉的。那么，今天我们就来共同学习与研究‘第二单元：多彩的学习生活——校园伙伴’这一课。这节课，我们主要来学习与研究两个问题：①不同姿态的人体比例有什么不同？②人物的动态与重心如何掌握？大家齐读一遍。”（用投影片出示课题）

　　2、新授。

　　（1）学习研究不同姿态的人体比例有什么不同。

　　A、利用人体比例图指导学生测量各种姿势人体大致比例。

　　师：“同学们，首先我们来学习与研究问题一。校园里的伙伴就是我们的同学，是我们最熟悉的。那么谁能说说平日里同学们都有哪些不同的姿态吗？”（生答）“大家说得很好，观察得很仔细。我们人是最完美的形体，其组合匀称、谐调，头与躯干和四肢之间存在着恰当的结构关系。那么，不同姿态的人体比例有什么不同呢？大家知道吗？想不想知道？下面就让我们亲自动手来测量一下，你就会发现结果的。人体有许多种不同姿态，现在我们主要来测量这四种姿态。”（出示人体四种姿态比例图投影片）

　　师：“测量的方法是以人体头的长度为单位，从头到脚垂直测量，看大约有几个头的长度，记录下来。下面我们分组来测量：一组和二组测立姿的；三组测坐姿中坐在凳子上的；四组测坐姿中席地而坐的；五组和六组测跪姿的。测量时每组要有分工：有测量的、有被测的、有记录的、有观察的、还有汇报的。被测的同学在测量时一定要把腰背挺直，平视前方。每组先测量一两个同学，现在开始。”（教师指导）

　　B、学生汇报测量结果（教师板书），引导学生总结归纳得出人体比例的一般规律。（投影片出示数据。

　　师：“通过大家的测量，我们得到的结果大致相似，但并不完全相同，而是有所差异，这是很正常的。因为我们不同的人身体发育的速度存在着差异，有的快一些，有的慢一些；不同的种族，不同的性别，都存在着一定的差异。现在我们来观察这些数据，你会发现人体比例的一般规律：站约7个头长；坐约5个半头长；席地坐约3个半头长；跪约4个半头长。（教师引导学生总结，在投影片上揭示出人体比例一般规律的4个数据）大家齐说一遍。”

　　（2）人物的动态与重心如何掌握。

　　A、过渡。（出示复合投影片：人体正立与活动时肩胛带与骨盆带变化对比图）

　　师：“立姿与坐姿是表现人体相对静止情况下的形态，而现实生活中有些人物形态的动作变化很大。在绘画中，大家觉得相对静止的形态容易画，还是运动的形态容易画呢？（生答）为什么呢？下面让我们一起来观察一下这幅图（出示投影片：两种姿态图），看看人体正立和活动时，肩胛带和骨盆带有什么不同？（引导学生对比观察回答，得出结论：出示文字投影片）正因为人体正立时，肩胛带和骨盆带成水平状，以中心线为对称轴左右对称，所以觉得容易画。而活动的人体，肩胛带与骨盆带倾斜呈相反状，左右不对称了，所以觉得难画。不过，这里面有个小巧门，只要大家掌握了运动人体形态的重心、重心线和动态线，那么，你就会觉得很容易了。大家想知道吗？（生答）那好，接下来就让我们来学习与研究第二个问题：人物的动态与重心如何掌握。”

　　B、重心和重心线。（出示复合投影片：先出示图，再出示概念。）

　　① 重心的概念：

　　师：“人体平衡靠重心的稳定，那么什么是重心呢？重心是指物体的重力的.中心。谁能说说我们人体的重心在哪里呢？（学生回答）人体重心大致在脐孔上下。”

　　② 重心线的概念：

　　师：“那么，什么是重心线呢？请大家竖起耳朵仔细听，看谁能完整地复述一遍。重心线就是通过人体的重心向地面所引的一条垂直线。”（一名学生复述一遍，然后全体学生齐说一遍）

　　③反馈练习：每组发一张画有不同姿态的人体投影片，让学生讨论后找出重心并画出重心线，最后投影展示评讲。

　　师：“同学们，重心和重心线大家都理解掌握了吗？（生答）真的吗？那我可要考考大家，每组给你一张不同姿态的人体图片，大家一起讨论找出重心、画出重心线。画完后，请一名同学拿上来投影给大家看，比比那组同学找得准、画得好。”

　　C、动态线。

　　① 概念。（出示画有动态线图的复合投影片导出概念）

　　师：“大家真聪明，这么快就理解掌握了重心和重心线。所以，下面我想进行一个非常有趣的小测验，看屏幕模仿动作，看谁最聪明，模仿的最好。”（出示只有动态线图的投影片，全体学生起立一起模仿动作。）

　　师：“大家的动作模仿的太棒了，简直就像舞台上的演员一样，美极了。请坐。大家看这幅图只有几条简单的线条，为什么大家却能够模仿的如此准确呢？这是因为这几条简单的线条就是表现人体运动总趋向的主线，我们把它叫做动态线。（出示动态线概念投影片）大家齐说一遍。所以说，只要我们掌握了动态线，那要表现运动的人体形态是不是就很容易了呢？好，下面就让我们一起来分析一下动态线的变化。”

　　② 请一名学生做一动作引导学生分析动态线的变化（或引导学生观察动态线图）。

　　师：“哪位同学愿意上来随便做一个体操动作？现在请大家观察这个同学的动态，我们来分析一下动态线的变化。首先我们来看头部动态，它是由顶部至颈部的线决定的；再看躯干动态，它是由胸部至臀部的线决定的；最后看四肢的动态，它是由贴近衣面的长线决定的。这样头部、躯干和四肢的动态线就构成了人物动态的大体形象。简单概括地说，人的脊柱线、四肢变化线往往就是人体动态线。”（可以让一名同学随便做一个动作，让其他同学上来指出他的动态线。）

　　（3）教师示范写生步骤。（课前黑板上贴一张2开的白板纸，课堂上请一名同学上来做一动作供老师示范写生。）

　　写生步骤：①动态线②大形体③深入（衣褶）④完成

　　师：“理解了人体动态线，综合运用刚才我们学过的人体比例知识、重心和重心线来进行写生就容易多了。下面哪位同学能上来做一个投掷铅球的动作，老师进行写生步骤示范，请大家仔细观察。”（老师一边画，一边讲述步骤。）

　　（4）学生临摹练习，教师巡视指导。（临摹书上的图片）

　　师：“大家刚才观察了老师写生的步骤，第一步先画什么？（动态线）第二步再画什么？（大形体）然后再画什么？（深入刻画衣褶）最后怎么样？（调整完成）下面，请大家任选课本8至9页上的一幅图片进行临摹练习。”

　　三、作业展评。

　　（1）学生互评，每组选出几幅好的作品，上讲台前展示。

　　（2）教师评讲作品，指出优缺点。

　　师：“同学们的作品，大部分能够把握人体的比例、重心和重心线，动态线刻画得最好。但有几个同学在作品中对人体的比例没有把握好。总之，我们的整体水平很不错。”

　　四、总结。

　　师：“现在让我们一起来回顾一下，这节课我们主要学习了哪些内容呢？（老师引导学生答：不同姿态的人体比例有什么不同？什么是重心和重心线？人体重心大致在哪里？什么是动态线？）这节课大家表现得非常好，下节课我们请一名同学上来当模特学习写生与表现，大家准备好铅笔与画纸。最后谢谢同学们，再见！”

美术教学设计12

　　活动内容：漂亮的帽子

　　活动目标：

　　1。尝试用皱纹纸装饰“帽子”，练习粘贴到技能；

　　2。体验装饰的乐趣，锻炼小手的灵活性。

　　活动准备：

　　1。兔子舞音乐

　　2。各种颜色的皱纹纸

　　3。在一张蓝色背景的长方形纸上均匀画上各种各样的“帽子”活动过程：

　　一、游戏激趣，导入课题。

　　幼儿戴帽子跳舞、游戏，体验跳舞的乐趣，激起幼儿对帽子的兴趣。师：“孩子们，跟我一起跳舞，好吗？我们戴着帽子跳舞热不热？请小朋友把帽子摘下来！看一看你戴的帽子是什么样子的？这是什么颜色的？上面有什么？你知道我们为什么要戴帽子吗？

　　教师小结：冬天戴上帽子可以保暖。”

　　师：“我带来了更好玩的帽子你们想不想看？请你们把帽子轻轻地挂在黑板上。刚才大家带来了这么多好看的.帽子，我也带来了一个好看的帽子，你们想不想看？好看吗？怎么样就

　　变得很好看呢？你打算怎样装饰呢？现在，我来变一变，看看能不能变出更好看的帽子来？我变！我变！我变变变！看看，好看吗？”

　　二、欣赏观察范例帽子，激起幼儿装饰的乐趣。

　　展示范例，引导幼儿欣赏、观察、比较、讨论。

　　1。欣赏范例帽子：师：“这个帽子和刚才的帽子有什么不一样？帽子上这些小圆点都是怎么做的？”

　　教师小结：先拿一张皱纹纸，用手捏一捏，咦！变出来了，然后把小圆点在浆糊里蘸一下，再贴到“帽子”上就可以了。你们想不想试一试？

　　2。尝试用皱纹纸装饰“帽子”，体验装饰的乐趣。

　　师：“今天有很多帽子要参加聚会，可是想请大家帮忙做一件漂亮的衣服，咱们一起去帮帮它们吧！”

　　三、幼儿操作，教师巡回指导。

　　四、作品欣赏与讲评。

　　师：“小帽子真漂亮，它可高兴了，谁来告诉大家你是用什么颜色的皱纹纸来装饰的帽子？小帽子要去参加聚会了，咱们一起跟它说再见吧！”

美术教学设计13

　　一、教材分析

　　本课是“综合·探索”学习领域的内容。教材的意图是通过欣赏中国戏曲丰富多彩的表演形式及生动形象的化妆艺术，激发学生的学习兴趣。学生通过欣赏、设计、制作，体验戏曲艺术特有的魅力。这节课要求学生综合运用所学的知识，来完成不同材料的选择、设计、制作。所以在学生作业时，老师提出任务，稍加启示，剩余的时间让学生各得其所，自得其乐。学生的学习兴趣是求知的兴奋感与成功感的结晶。那么，培养学生的学习兴趣、态度与自信心，培养创造性和实践能力是本教案设计的理论基础。具体到教学过程中则以谈话与欣赏方式导入，螺旋上升拓宽知识面，以学生参与体验为主，尽可能的使美术属于每个学生，同时注意愉快教学，做到善教乐学。注意控制各个教学因素，如：内容方法、师生关系。使学生以愉快轻松、饱满的情绪进行学习。

　　⑴、中国戏曲特别是京剧的文化、历史和艺术特色。

　　⑵、过程与方法：选择合适的材料，根据人物进行脸谱设计。通过听、说、唱、演等实践活动，发展学生的创造思维能力。

　　⑶、情感态度和价值观：激发学生对中华传统文化的热爱之情。

　　三、教学重点：

　　通过了解戏曲艺术的.有关知识，加深对民族传统文化的理解。尝试用绘画、制作、表演的形式表现自己对戏曲艺术的理解，表达对民族艺术和美好生活的热爱之情。

　　教学难点：根据所表现的人物进行脸谱设计，脸谱能突出人物的个性特征。

　　四、教学方法

　　⑴现代化教学手段，多媒体课件、声像、视听结合；

　　⑵充分发挥欣赏教学的“通感”，引导学生进行多渠道的参与体验；

　　⑶启发学生通过观察分析、比较讨论、归纳等方法获取新知识。

　　五、教学准备学生：

　　自带制作材料，收集戏曲知识资料教师：课件、戏曲影像资料、课前准备工作

　　六、教学设计：

　　一、情景设置，引入新课

　　1、播放戏曲联唱。课件提出问题：视频播放的戏曲种类是什么？学生欣赏后进行连线找茬小游戏：四个曲目中哪一个曲目中的扮相和其它的不同？京剧中的人物脸上有脸谱其它没有，引出课题：精彩的戏曲——脸谱

　　2、出示课题：请让我们一起走进——“精彩的戏曲”世界！

　　二、自主学习，探究新知

　　①戏曲的历史起源于原始歌舞，是融音乐、美术、文学、表演、武术、灯光、服装、道具为一体的综合艺术，京剧是中国戏曲中的“国粹”。②戏曲的种类共有317各地方戏曲，京剧、昆剧、越剧、豫剧、黄梅戏........③戏曲的行当生、旦、净、丑④京剧的脸谱色彩寓意：红、黑、黄、蓝、白

　　师生活动：画一画教师范画脸谱

　　三、艺术实践，分组合作

　　1、讨论创作构思，按照构思进行现场分工分组：按照脸谱的谱式分为四个组既十字门、整脸、三块瓦、碎花脸形式为主进行设计，个别学生也可按照自己的创想进行个性设计。

　　2、实践任务：各小组一个人为单位，用带来的材料进行制作。

　　3、教师辅导，对在制作过程中有困难的小组进行指导。

　　四、作业展示，共享成果学生展开评议、赏析

　　七、课堂小结，靠后拓展

　　1、小结：师生共同谈谈这堂课的收获以及快乐体验。

　　2、拓展：展示以戏曲内容为创作题材的作品，让学生感受戏曲的艺术魅力。

　　3、师小结语：中国的戏曲文化源远流长，特别是京剧艺术，博大精深，美妙绝伦。通过这一堂课的共同学习，给予大家的是一种熏陶和指引，希望这节课成为学习戏曲知识的良好开端。

美术教学设计14

　　活动目标：

　　欣赏秋天的树林，学会用红黄、黄绿、红橙等色系表现秋天树林的色彩美。

　　学习合理构图，注意疏密有致、近大远小地安排画面。

　　活动重难点：

　　重点：能用红黄、黄绿、红橙等色系表现秋天树林的色彩美。

　　重难点：学习合理构图，注意疏密有致、近大远小地安排画面。

　　活动准备：

　　经验准备：中班时，幼儿上过美术活动《树》，初步掌握了绘画树的形态。

　　幼儿上过美术活动《跳舞的树叶娃娃》，尝试过用接色的方法进行涂色。

　　物质准备：课件：秋天树林的图片若干、轻松的音乐;范画红系的树若干、黄绿色系、红橙色系的树林各一幅;画纸、蜡笔幼儿各一份。

　　活动过程：

　　一、欣赏秋天的树林，感受秋天树林的美丽。

　　播放轻松的音乐，出示图片，引导幼儿欣赏秋天的树林。

　　教师说：“秋天来了，秋天的树林是什么样的呢?我们一起来看看吧。”(引导幼儿欣赏图片。)

　　集中交流：秋天的树林美在什么地方，感知秋天树林的美。

　　当幼儿说到树的形态美时，教师引导幼儿观察，复习巩固幼儿对树形态的认识，如有的树干是粗壮的，有许多树枝，树冠像一朵花等。

　　当幼儿说到树的色彩时，教师引导幼儿仔细观察，发现秋天的树上，有红色和，有和绿色，有红色和橙色，小结：秋天的树林颜色特别漂亮，一棵树上有红色和，有和绿色，也有红色和橙色。

　　如果幼儿能够观察到树林的布局，教师引导幼儿仔细观察，进行进一步的引导，如果没有发现，教师自然过渡到下一环节。

　　二、学习绘画秋天的树林。

　　(一)学会用红黄、黄绿、红橙等色系表现秋天的树林。

　　出示画好树干、树冠的一棵树，巩固对接色方法的运用。

　　教师说：“秋天的树颜色特别好看。我都忍不住要把它画下来了。可是它的树冠可以涂什么颜色，怎么涂呢?”

　　在幼儿简单讲述以后，教师在集体面前示范用红黄接色的方法进行涂色，引导幼儿徒手模仿，巩固幼儿对接色涂色的运用。

　　出示许多红黄颜色的树，引导幼儿初步了解色系。

　　教师说：“老师用红黄颜色表现了一棵秋天的树，看，当我有许多红黄颜色的树时，就形成了一片红系的树林。”

　　教师提问：“除了可以用红系表现秋天的`树林，还可以用什么色系表现秋天的树林呢?”鼓励幼儿大胆讲述，教师进行引导，如：红橙色系、黄绿色系等。

　　(二)学习合理构图，注意疏密有致，近大远小地安排画面。

　　尝试将红系的树布置在画纸上。

　　教师提问：“现在老师要把这些红系的树布置在画纸上，怎么放?谁来试一试?”教师请个别幼儿上前尝试摆放，其他幼儿观看、思考是否合理，为什么。

　　集中交流：“秋天的树林应该怎样构图，要注意些什么?”

　　教师出示黄绿色系以及红橙色系的两幅画，引导幼儿在观察比较的基础上进行交流，教师引导幼儿发现构图时要注意疏密有致、近大远小地合理布置画面。

　　再次请幼儿将红系的树布置在画纸上，注意疏密有致、近大远小地合理构图。

　　三、清楚要求，自主绘画

　　教师提出要求：“今天我们要在纸上来画一画秋天的树林，请先想好你的树林怎样构图，准备画什么色系的树林，想好后，请你开始动笔认真地画吧。注意疏密有致、近大远小，接色要自然哦。”

　　教师点击课件，循环播放画面，播放轻松的音乐。幼儿绘画，教师巡回观察，在幼儿需要的时候及时给予帮助和技术上的支持与引导。

　　四、评价、交流

　　请先画的幼儿将作品给配班老师布置在展示板上，幼儿之间进行欣赏、交流。

　　组织幼儿集中讲评。

　　教师说：“你最喜欢哪一幅画，为什么?”教师组织幼儿欣赏作品，引导幼儿围绕构图和色彩的合理与应用进行讲评，鼓励幼儿之间相互学习。

　　活动在愉快、轻松的氛围中自然结束。

美术教学设计15

　　学习领域：设计.应用

　　课时：1课时

　　教材分析：

　　本课教学属于设计应用领域。瓶盖，往往是人们不经意间丢弃的废品，但一幅漂亮的作品，一件有趣的玩具往往使得孩子们爱不释手。本课正是巧妙地利用瓶盖的特点，经过绘画、剪贴等装饰方法，进行有趣的制作。通过本课的学习制作，培养学生的动手能力，充分发挥个性，培养独创精神。同时懂得变废为宝的道理，做到既环保又不浪费资源。

　　教学目标：

　　1、了解瓶盖的造型特点，引导学生用瓶盖排列、拼贴图形。

　　2、引导学生利用废弃的瓶盖进行创作，将各种瓶盖组合起来制作有趣的物品。

　　3、能够对废旧材料制作物品产生兴趣，体验制作的乐趣，培养学生的想象力和创造力，培养环保意识。

　　教学重点：

　　瓶盖的利用、瓶盖的组合以及运用瓶盖做自己喜欢的玩具。

　　教学难点：

　　引导学生对瓶盖进行联想并清楚制作方法。

　　教学过程：

　　一、引导阶段

　　1、教师展示用瓶盖创作的作品，引导学生欣赏并观察是用什么材料制作的。

　　这些瓶盖，在我们的生活中是非常常见的，可是我们平时一般都把它们扔掉了，多可惜啊！今天我们就把这些瓶盖利用起来,出示课题。